YOSHI
(1977 – )
Actualmente vive y trabaja en Caracas, Venezuela. Yoshi explica que los conceptos que plantea en su trabajo del siguiente modo: “es una investigación que he desarrollado a través de una serie de obras murales y escultóricas realizadas o, más bien, esculpidas con papeles plegados. Me baso en fundamentos de la corriente estética japonesa del Wabi-Sabi”. El Wabi-Sabi es “una filosofía estética y de vida japonesa que encuentra belleza en la imperfección, la transitoriedad y la simplicidad”.
Esta obra conformada por un módulo, transita entre lo bidimensional y lo escultórico. La superficie está llena de infinitos pliegues realizados con precisión matemática que al mismo tiempo dialogan armónicamente con las ondulaciones del soporte y los bordes irregulares que rompen con la noción tradicional del cuadrado. Evoca una sensación de fluidez y dinamismo, como si la estructura estuviera viva o en constante cambio.
María Luz Cárdenas
Yoshi es un creador cuyo núcleo principal de trabajo ha sido transformar el pliegue en una dimensión inédita de elaboración. Su punto crucial y de apoyo parte del trabajo específico sobre papel; pero esta simple conexión se desprende desde ese contacto con el soporte para reelaborarse hacia la construcción de gestos visuales que transforman al papel en una unidad en sí misma, entidad capaz de recrear una percepción distinta y particular no solo del papel, sino del dibujo, la pintura y la escultura. El pliegue es en este caso el surco insistente del que se vale para movilizar la materia, trazo único que el artista logra a través de la manipulación especial de pequeños bocetos que se transponen y emulsionan en el espacio museográfico, detonando el cruce de intervenciones de gran formato que se consolidan con una fuerza a un tiempo flexible y expansiva en la amplitud perceptiva del espectador.
Lorena González Inneco
